Выступление регента хора Казахстанского Митрополичьего округа О.Н. Овчинникова на международном фестивале – хоровой собор «Пасхальная песнь»

15-17 мая 2026 года в Алма-Ате по благословению Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Кирилла состоялся международном фестивале – хоровой собор «Пасхальная песнь».

В рамках теоретической части прозвучали доклады членов Патриаршего совета по развитию русского церковного пения.

Предлагаем вниманию посетителей нашего сайта Выступление регента хора Казахстанского Митрополичьего округа, Заслуженного деятеля Казахстана, Заслуженного деятеля искусств России О.Н. Овчинникова:

Всечестные отцы, братья и сестры!

Мы с вами живем и трудимся в особое время, когда в распоряжении церковного регента имеется множество различных по стилю, эпохе, степени трудности песнопений. С развитием интернета, ускорением информационного обмена и эволюционированием межличностных коммуникаций каждый желающий может найти партитуру какого-угодно произведения. Все это привело к накоплению «критической массы» материала. С одной стороны, такое необычайное разнообразие, широту выбора можно только приветствовать, а с другой - мы видим появление, а точнее обострение ряда проблем. Перечислю, на мой взгляд, наиболее существенные:
- отсутствие критериев, по которым складывается клиросный репертуар;
- репертуарная эклектика, то есть употребление за одним богослужением произведений разных эпох, стилей, распевов, композиторов;
- подготовка регента и певцов, позволяющая адекватно подобрать репертуар и качественно, грамотно исполнить выбранный материал.

Рассмотрим эти вопросы подробнее. Почти повсеместно наблюдается практика увлечения жанровой и исторической эклектикой. Для исполнения за богослужением регент выбирает песнопения, написанные разными авторами, в разные эпохи, в разном стиле. Подобного рода отношение к репертуару нередко искажает восприятие внутреннего строя богослужения как единого целого. Части всенощной или Литургии теряют между собой логическую связь, невольно у молящегося в храме человека возникает ощущение исполнения коллективом отдельных концертных номеров. Практика показывает, что наряду с подлинными церковными по духу произведениями на клиросе звучит музыка не самых высоких эстетических достоинств. Допустима ли эклектика в подборе песнопений? Несомненно, допустима и, объективно рассуждая, – неизбежна. Сохранение эклектизма дает возможность придания богослужению рельефности, художественной насыщенности и глубины. Мелодическое единство не должно выстраиваться за счет сужения, обеднения репертуара. В Литургии и всенощном бдении могут присутствовать самые разные произведения, но главное – это смысловое, музыкальное, тональное единство. При этом основными критериями выбора произведения должны быть его соответствие литургическо-богословской сути конкретной церковной службы и музыкально-эстетическая совместимость. Подбор песнопений требует от регента внимательного отношения к литургическому богословию, хорошего знания церковно-певческого репертуара и наличия широкого музыкального кругозора. Вкус регента, исполняющего музыку, укорененную в западноевропейской культурной традиции должен шлифоваться вдумчивым и аккуратным знакомством с этой самой традицией: умением понять оперное искусство, светскую хоровую традицию XVI – XX века. И как обязательное условие — умение слышать и понимать византийскую и русскую, знаменную певческую традицию, независимо от репертуара хора.

Выдающийся мыслитель и философ В. Н. Лосский говорил: «Музыка, возможно, более, чем другие виды искусства, порождает одну трудность в том смысле, что она в значительной степени подвержена вкусам». Руководителям хоровых коллективов и исполнителям необходимо развивать вкус к подлинно церковному пению, любовь к традиции, деликатность и чуткость в отношении богатого музыкального наследия нашей Церкви. Как сказал Святейший Патриарх Кирилл: «То, что к нам пришло из истории, ломать не надо». Существует та область в церковном пении, где все уже завершено, закончено, где не нужен больше талант композитора, а требуется лишь мастерство регента. И основная задача специалиста, на мой взгляд, это почувствовать и понять.

Богатство мелодий и распевов дает большую свободу для творчества хоровых коллективов, для раскрытия потенциала регентов и певчих, а с другой – при неправильном употреблении – может превратить богослужение в набор концертных номеров или своей необычностью, а порой и экзотичностью, смутить умы и сердца прихожан, воспитанных на определенных, устоявшихся традициях. Представьте, обычный приходской храм, утреню Великой Субботы, пение тропарей «Благообразный Иосиф…» И, вместо привычного «Болгарского распева» зазвучит что-то иное, пусть даже весьма приятное на слух. Это же касается ирмосов «Помощник и Покровитель» или «Волною морскою», стихир Святой Пасхи и многих текстов Триоди и великих праздников. Какова будет реакция подавляющего большинства прихожан? Скорее всего, негативной. Существуют такие произведения, распевы и мелодии, которые стали органичной, неотъемлемой частью литургической традиции Русского Православия. Недопустим, на мой взгляд, отказ от Осмогласия в существующих и привычных для нас формах, сложившихся в XIX столетии в Санкт-Петербурге и Москве. Традиционность, оценивающаяся как тривиальность в мирской музыке, в богослужебной, напротив, становится необходимым качеством.

Что касается непосредственно певческого репертуара, то здесь также есть несколько моментов, на которые необходимо обращать внимание. Одной из проблем немалого числа коллективов является нежелание обновлять репертуар. Из недели в неделю, из года в год исполняются произведения одних и тех же авторов. Другая крайность – погоня за новизной, острое желание, если уж не к каждому воскресному дню, то обязательно к каждому большому празднику разучить (как правило в спешке) пару-тройку новых произведений. Опытный регент не может допускать ни первой, ни второй крайности. Репертуар необходимо обновлять, но не пытаться освоить в ускоренном темпе все, что предлагают новоизданные нотные сборники церковных песнопений. До тех пор, пока полностью с коллективом не отработана одна «Херувимская» или «Милость Мира», не следует приниматься за разучивание другой.

Большой ошибкой в регентском деле является такое явление, когда руководитель хора внимательно относится к песнопениям центральных, ключевых частей богослужения, и с пренебрежением относится к второстепенным (по его личному мнению) моментам службы. Так, например, после тщательно проработанного и прекрасно исполненного «Свете тихий» вдруг раздается совершенно невыученный прокимен или небрежно звучит сугубая ектения. Моментально разрушается не только целостное представление о богослужении, но и исчезает положительное восприятие ранее услышанной духовной музыки. Здесь действует принцип – капля дегтя портит бочку меда. К сожалению, больше всего от этого явления страдают «изменяемые» песнопения – тексты Октойха, Триоди и Минеи. Ирмосы, тропари и стихиры требуют хорошего знания гласов, умения читать текст осмысленно, делая правильные смысловые акценты. При нехватке профессионализма стихиры превращаются в монотонное, фальшивое или механическое выкрикивание или бормотание, а ведь именно в них и заключается основная смысловая богословско-литургическая или назидательно-нравственная нагрузка. Исполнение «изменяемых» песнопений, при кажущейся их простоте, требует от регента такой же тщательной проработки с хором, как «Херувимская» или запричастный концерт.

В одном ряду с проблемами формирования репертуара, перед регентом всегда стоит вопрос, как правильно должно звучать то или иное песнопение, сможет ли коллектив в данном составе грамотно исполнить произведение, каковы должны быть нюансы – темп, громкость, тесситура. Самая распространенная ошибка, на мой взгляд, это несоответствие произведения характеристикам и качествам коллектива. И речь идет не всегда об отсутствии профессионализма. К примеру, хор состоит из 8-ми человек с музыкальным образованием, с хорошими вокальными данными, и, вдруг, регент решает исполнить произведения П. Чайковского, Д. Бортнянского, А. Веделя или С. Рахманинова, фактура которых рассчитана на большой хор из более чем 20 человек. В результате, как показывает практика, получится куцее, суетливое и крикливое пение, далекое от церковного благочестия.

Прежде чем предложить песнопение для разучивания и внедрения в репертуар, регенту необходимо иметь четкое представление для какого коллектива писал автор, какие особенности исполнения предполагались в первичной редакции, важно здраво и объективно рассчитывать силы своего хора, избегать неоправданных амбиций. Численность и профессиональная подготовка конкретного хора непременно должна учитываться при выборе произведений. Лучше спеть качественно, стройно и слаженно нечто простое, «обиходное», чем неприятно удивить молящихся своими музыкальными экспериментами.

Невозможно дать список одобренных к богослужебному употреблению произведений, потому что их существует огромное количество. Но каждый регент может и должен составить для своего хора библиотеку. А как подобрать эти сочинения? Тут надо учитывать и уровень профессиональности певчих, и архитектурные особенности храма, и его интерьер, и историю прихода, и настроения молящихся. Нам, регентам, необходимо оттачивать не только свое мастерство, но и развивать, отшлифовывать вкус вдумчивым и аккуратным знакомством с произведениями духовной музыки разных стилей, эпох и жанров. Мы с вами должны понимать светское хоровое и оперное искусство, византийское и русское пение, отечественных и западноевропейских классиков. Необходимо быть осторожными в предпочтениях к распевам или композиторскому творчеству, называя что-то каноническим, истинно духовным, а что-то объявляя нецерковным. Нельзя ставить вопрос так, что этого композитора можно петь, а такого-то нет. Надо рассматривать каждое произведение независимо от имени автора, а отдельно. Имя гения не должно заслонять содержание. Даже у самых известных церковных композиторов можно назвать произведения откровенно слабые в богослужебном отношении, а у малоизвестных сочинителей порой встречаются настоящие произведения искусства. Бывает такое явление: регент и коллектив желают импровизировать в выборе песнопений, исполнять духовную музыку непривычного звучания, петь сочинения современных композиторов, а духовенство и прихожане хотят слышать привычные им напевы и мелодии. Хор не отделен от приходской, литургической жизни и конфликты на почве духовной музыки недопустимы. Богослужебное пение должно объединять прихожан, клирос и духовенство, а не служить источником раздоров. Выходом может стать исполнение таких необычных произведений вне богослужений – в концертном варианте. Это позволит певческому коллективу реализовать свои устремления и познакомит людей разной степени воцерковленности с многообразием духовной музыки.
В заключение позвольте пожелать всем нам плодотворной работы, благословенных успехов и творческого вдохновения! Благодарю за внимание!